miércoles, 30 de noviembre de 2011
20th Century Boys
Siempre me pasa lo mismo. Estoy trabajando, manejando o jugando a algún juego y se me ocurre alguna idea genial para escribir un post en este blog. Empiezo, en mi cabeza a desarrollar el corpus del post y lo tengo listo en un 70% y después, por alguna razón me olvido completamente cuando llego a casa.
A veces también ayuda la vagancia...
Pero basta de introducciones que no tienen nada que ver con este manga.
20th Century Boys es un manga de Naoki Urasawa. Y ya con sólo mencionar este dato uno debería saber ante que tipo de manga nos encontramos. Naoki Urasawa es un maestro del suspenso y la historia policial que maneja magistralmente la intriga de las historias que va tejiendo entre todos los personajes. Como siempre, el pasado y los recuerdos tienen un papel principal en su historia en la cual todos los detalles tienen importancia. Mucha gente ha criticado las obras de Urasawa alegando que son solo un gran Deux Ex Machina, pero esta gente no ha sabido apreciar esa chispa única que las identifica del resto y las hace mágicas. (Abramos un paréntesis para hablar de esto: Para realismo, tenemos la realidad. Y yo pienso que ya bastante pesimista y deprimente es este cruel mundo donde vivímos. Lo genial del manga, y de cualquier obra de ficción, es que está basado en la realidad, pero es lo que se conoce con el término: realismo mágico. Donde se puede percibir una realidad alterada.)
Como dijimos, todos los detalles de las obras de Urasawa tienen importancia. De hecho el autor parece haber planeado milimetricamente cada evento en 20th CB. La historia se extiende a lo largo de 50 años en la que se presenta el extenso cast de personajes que poco a poco van teniendo más importancia en la historia. Leer una obra de este autor es como tratar de resolver un gigantesco rompecabezas. Al principio uno ve todas las piezas y no sabe como unas se conectan con las otras, pero si se sabe donde mirar se descubre, al final, que la información siempre estuvo allí. Es en este momento que el lector se tranforma en una especie de detective a nivel subconciente y uno empieza a tratar de resolver el misterio, es por eso que las historias de este mangaka son tan atrapantes.
Kenji Endo es el encargado de un pequeño supermercado en Tokio. Vive con su madre y con Kanna, la hija de su hermana, la cual dejó a su cargo el bebé antes de desaparecer. Kenji asiste al funeral de un antiguo amigo de la infancia, Donkey, y al reunirse con sus ex-compañeros de colegio no tarda en relacionar la muerte de Donkey con otras extrañas muertes que se van sucediendo y en cuyos alrededores aparece un extraño símbolo, un símbolo que el propio Kenji y sus amigos crearon cuando eran pequeños como parte de un juego en el que creaban una base secreta, y que ahora parece hacerse realidad por medio de una secta que parece estar liderada por un enigmático individuo llamado Amigo.
Kenji y sus amigos juraron defender la paz y la justicia en el mundo cuando algún día ésta se viese amenazada por una malvada organización. Sin embargo, todos ellos ven como cada una de las predicciones que hicieron se van cumpliendo, incluida la más temida: la Nochevieja Sangrienta del año 2000 en el que se pondrá en juego la supervivencia del planeta.
20th Century Boys desgraciadamente no cuenta con un anime (Es raro ya que Monster, la obra anterior de Urasawa, si ha sido adaptada a la animación). Pero si cuenta con una trilogía de películas de Live action. La primera llamada: 20th Century Boys Dai 1 Shō Owari no Hajimari (El principio del Fin) se estrenó en agosto de 2008 con una duración de 142 minutos. La segunda: 20th Century Boys Dai 2 Shō Saigo no Kibō (La última esperanza) se estrenó en enero de 2009 con una duración de 139 minutos y la última, llamada 20th Century Boys Saishū Shō Bokura no Hata (Redención) se estrenó en agosto de 2009.
De más está decir, que si van a leer alguna obra de Naoki Urasawa, esta obra es la que yo recomendaría siempre.
jueves, 24 de noviembre de 2011
viernes, 18 de noviembre de 2011
Ichitaka, me ponés nervioso!!!
La semana pasada me puse al día con mi lectura de I''s.Me leí de corrido desde el tomo #2 al #9 de la edición kanzenban de Planeta DeAgostini. Y a medida que iba leyendo mis sentimientos por todos los personajes principales iban cambiando con cada tomo. He llegado a enojarme y sentirme frustado con la indecisión infinita de Ichitaka, Itsuki y si, incluso también con la indecisión de Iori. Por qué nadie se anima a hablar sinceramente en el mundo de I''s?? Aunque ya se la respuesta, si todos fueran sinceros, el asunto perdería la gracias por ser una historia de amor más del montón.
[SPOILER!!!]Cuando en el tomo siete estos muchachos finalmente se ponen de novios, me he puesto muy feliz, aunque parece que el autor no los va a dejar tener un momento tranquilo hasta que termine el manga. También me ha gustado mucho la escena del tomo ocho cuando Iori e Ichitaka están acostados en la cama de su habotación de hotel e Iori le pregunta a Seto si lo va a querer siempre y si no le va a ser infiel. Esa escena me pareció magistral.
[End SPOILER]
Yo todavía no conozco el final, a pesar de ser un manga que ya data de 1997, pero espero que termine todo bien. Pero no me malinterpreten, I''s me sigue pareciendo un manga genial que deberían leer si le gustan las comedias romanticas.
[SPOILER!!!]Cuando en el tomo siete estos muchachos finalmente se ponen de novios, me he puesto muy feliz, aunque parece que el autor no los va a dejar tener un momento tranquilo hasta que termine el manga. También me ha gustado mucho la escena del tomo ocho cuando Iori e Ichitaka están acostados en la cama de su habotación de hotel e Iori le pregunta a Seto si lo va a querer siempre y si no le va a ser infiel. Esa escena me pareció magistral.
[End SPOILER]
Yo todavía no conozco el final, a pesar de ser un manga que ya data de 1997, pero espero que termine todo bien. Pero no me malinterpreten, I''s me sigue pareciendo un manga genial que deberían leer si le gustan las comedias romanticas.
martes, 15 de noviembre de 2011
Dr Slump
Siempre he pensado que Akira Toriyama es un genio. Las historias que crea, los personajes carismáticos y graciosos su peculiar estilo de dibujo. Don Akira es un gran mangaka y, como la mayoría de la gente, la primera obra que conocí de su autoría fue Dragon Ball. Pero en Japón Toriyama ya era super famoso y popular por su anterior obra a las aventuras de Goku: Dr Slump.
Resumir Dr Slump es algo difícil, ya que generalmente son todas historias autoconclusivas y el manga cuenta con un gran número de personajes
En fin, Dr. Slump narra las aventuras del profesor Sembei Norimaki y de su creación, un robot humanoide con forma de niña de 10 años llamada Arale Norimaki, quien carece de sentido común y cuenta con una fuerza extraordinaria. La mayoría de las historias transcurren en la Villa Pingüino, donde ninguno de sus habitantes sabe que Arale es, en realidad, un robot. La serie está llena de personajes de todo tipo, desde bebés prehistóricos alados hasta un cerdo de habla inglesa.
Desde hace mucho tiempo he querido leer Dr Slump pero, por alguna razón estúpida, nunca terminaba haciendoló. Finalmente he decidido comprarme la Ultimate Edition (que una manera fancy de decir Kanzenban) de Planeta DeAgostini y debo decir que he quedado muy satisfecho. El humor ecatológico (Si! me refiero a los chistes sobre caca!!), el humor absurdo, los personajes únicos y la imaginación de Toriyama es irrepetible. De todos los personajes el que más me ha gustado en este primer tomo es el Doctor Norimaki. Es mi favorito, incluso más que Arale-chan.
Leyendo Dr Slump uno se da cuenta del porque este mangaka ya era amado en Japón mucho antes de su obra más conocida.
Esto es lo que más me gusta de los mangas: que son atemporales. No importa que tan viejos sean, uno puede descubrir obras como estas y disfrutarlas al máximo...
Muy, pero muy recomendado este manga.
Resumir Dr Slump es algo difícil, ya que generalmente son todas historias autoconclusivas y el manga cuenta con un gran número de personajes
En fin, Dr. Slump narra las aventuras del profesor Sembei Norimaki y de su creación, un robot humanoide con forma de niña de 10 años llamada Arale Norimaki, quien carece de sentido común y cuenta con una fuerza extraordinaria. La mayoría de las historias transcurren en la Villa Pingüino, donde ninguno de sus habitantes sabe que Arale es, en realidad, un robot. La serie está llena de personajes de todo tipo, desde bebés prehistóricos alados hasta un cerdo de habla inglesa.
Desde hace mucho tiempo he querido leer Dr Slump pero, por alguna razón estúpida, nunca terminaba haciendoló. Finalmente he decidido comprarme la Ultimate Edition (que una manera fancy de decir Kanzenban) de Planeta DeAgostini y debo decir que he quedado muy satisfecho. El humor ecatológico (Si! me refiero a los chistes sobre caca!!), el humor absurdo, los personajes únicos y la imaginación de Toriyama es irrepetible. De todos los personajes el que más me ha gustado en este primer tomo es el Doctor Norimaki. Es mi favorito, incluso más que Arale-chan.
Leyendo Dr Slump uno se da cuenta del porque este mangaka ya era amado en Japón mucho antes de su obra más conocida.
Esto es lo que más me gusta de los mangas: que son atemporales. No importa que tan viejos sean, uno puede descubrir obras como estas y disfrutarlas al máximo...
Muy, pero muy recomendado este manga.
lunes, 14 de noviembre de 2011
Solo
Muchas veces he pensado que estoy destinado a estar solo. A no tener amigos verdaderos. Hoy es una de esas noches que me siento completamente solo...
sábado, 12 de noviembre de 2011
Peach!
El seinen (manga para adultos que suele tener situaciones más
violentas o con sexo explícito) es uno de mis géneros favoritos. Pero
también tengo mi lado suave ya que no le hago ascos a un buen shojo o a
algún shonen del tipo comedia romántica. De hecho, de este último
género, Ichigo 100% (del cual todavía no he escrito en este blog... que
vergüenza!!) o Ranma ½ son algunos de mis títulos favoritos. Es por
esto, y por la oportunidad de ver algo de ecchi, que decidí comprar el
primer tomo de Peach! para ver que tal era. Ya que su autor: U-Jin
cuenta con cierta reputación entre los lectores de manga.
El joven y virgen Houshi Saito recibe una inesperada visita: una chica hermosa viene a confesarle que lo ama. ¡Y eso no es lo más sorprendente! El bellezón se ha enamorado de él el mismo día en que fue plantado en el altar. A esta irrupción de la sensualidad en la vida Saito se suma una desquiciada misión que su jefa le impone: debe seducir a las alumnas de la escuela de inglés donde trabaja para que las muchachas renueven la matrícula. La virginidad del muchacho parece tener los días contados.
Alguien me dijo que Peach! no es la mejor obra de U-Jin, y por Dios si tenía razón!! No sé, a mi me molestó de sobre manera las caras de idiota que el autor le dibuja a Saito, el protagonista. Cada dos páginas nos somete a una expresión anormal y bizarra que Saito pone ante las hermosas chicas que por alguna razón se encuentran atraidas hacia el. Y ya que estamos en el tema, la fórmula de: chico idiota bueno para nada que está rodeado de bellezas que lo desean, si no se emplea con cierto nivel de talento por parte del autor: NO FUNCIONA! No es creíble y simplemente hace la lectura imposible.
En fin, no voy a decir más nada por respeto a la gente que sí le gustó. No creo que siga con mucho entusiasmo este manga. Terminaré el primer tomo sólo porque lo tengo...
El joven y virgen Houshi Saito recibe una inesperada visita: una chica hermosa viene a confesarle que lo ama. ¡Y eso no es lo más sorprendente! El bellezón se ha enamorado de él el mismo día en que fue plantado en el altar. A esta irrupción de la sensualidad en la vida Saito se suma una desquiciada misión que su jefa le impone: debe seducir a las alumnas de la escuela de inglés donde trabaja para que las muchachas renueven la matrícula. La virginidad del muchacho parece tener los días contados.
Alguien me dijo que Peach! no es la mejor obra de U-Jin, y por Dios si tenía razón!! No sé, a mi me molestó de sobre manera las caras de idiota que el autor le dibuja a Saito, el protagonista. Cada dos páginas nos somete a una expresión anormal y bizarra que Saito pone ante las hermosas chicas que por alguna razón se encuentran atraidas hacia el. Y ya que estamos en el tema, la fórmula de: chico idiota bueno para nada que está rodeado de bellezas que lo desean, si no se emplea con cierto nivel de talento por parte del autor: NO FUNCIONA! No es creíble y simplemente hace la lectura imposible.
Ejemplo de la cara de idiota de Saito...
En fin, no voy a decir más nada por respeto a la gente que sí le gustó. No creo que siga con mucho entusiasmo este manga. Terminaré el primer tomo sólo porque lo tengo...
Slam Dunk
Parece ser que finalmente puedo empezar a leer de forma regular, o cuando el presupuesto lo permita, Slam Dunk. Este manga que fue el que catapultó a la fama a Takehiko Inoue es, a falta de un mejor adjetivo, genial. Mezclando la pasión de Inoue por el basket con su particular sentido del humor llegamos a una historia querida por muchos fans.
Slam Dunk narra la historia de la evolución como jugador de basketball y como persona de su protagonista, Hanamichi Sakuragi, un joven de 15 años, problemático y pendenciero con un impresionante registro de rechazos amorosos a sus espaldas.
Al comienzo de la obra vemos a un Sakuragi recién llegado al instituto Shōhoku y abatido por su último fracaso sentimental. Todo cambia cuando conoce a Haruko Akagi, de la que se enamora instantáneamente, y a la que intenta impresionar por medio del basketball. Sin embargo, Sakuragi desconoce por completo las reglas de este deporte, además de carecer por completo de técnica. Esta situación se agrava con su llegada al equipo, al comprobar las enormes habilidades en el baloncesto de Kaede Rukawa, también jugador de primer año y del que Haruko está enamorada. Sakuragi tratará de rivalizar con él a pesar de su escaso nivel, y esta rivalidad le servirá de acicate para ir mejorando progresivamente a lo largo del manga. Con el tiempo, Sakuragi comienza a apreciar realmente el baloncesto, tal vez la única actividad en que destaca al margen de las peleas y aunque sigue queriendo impresionar a Haruko a toda costa esta dejará de ser su única motivación. La incorporación de Sakuragi hará más fuerte al equipo del Shohoku, que capitaneado por Takenori Akagi, hermano de Haruko, afrontará por primera vez el torneo de Kanagawa y posteriormente el nacional con auténticas posibilidades de éxito.
Editorial Ivrea fue la responsable de editar SD en España y Argentina hace unos años y ahora esta sacando la edición kanzenban de la obra de Inoue. Esta última edición cuenta con un par de errores que, dependiendo la paciencia del lector, pueden ser menores o directamente imperdonables. He escuchado que al momento de la salida del primer tomo mucha gente se quejó de la calidad de la cubierta del primer tomo. Ivrea pusó un comunicado en su web en el cual se disculpaba por la calidad y reimprimió la primer cubierta con la calidad apropiada y fue incluida gratis con el número 3 de la edición kanzenban. Como a mí justamente me falta el primer tomo, ya que en momento de la compra no lo tenían en stock en la comiquería, no puedo corroborar esto.
Lo que si puedo decir es que en el tercer tomo me he topado con páginas repetidas. Lo cual no me agradó. La edición kanzenban si luce genial con tamaño, sus páginas a color, y las aclaraciones de basket para lo menos informados.
Todos deberían leer al menos una vez sobre Hanamichi y los demás personajes carismáticos que Takehiko Inoue creó ya hace más de 20 años.
Slam Dunk narra la historia de la evolución como jugador de basketball y como persona de su protagonista, Hanamichi Sakuragi, un joven de 15 años, problemático y pendenciero con un impresionante registro de rechazos amorosos a sus espaldas.
Al comienzo de la obra vemos a un Sakuragi recién llegado al instituto Shōhoku y abatido por su último fracaso sentimental. Todo cambia cuando conoce a Haruko Akagi, de la que se enamora instantáneamente, y a la que intenta impresionar por medio del basketball. Sin embargo, Sakuragi desconoce por completo las reglas de este deporte, además de carecer por completo de técnica. Esta situación se agrava con su llegada al equipo, al comprobar las enormes habilidades en el baloncesto de Kaede Rukawa, también jugador de primer año y del que Haruko está enamorada. Sakuragi tratará de rivalizar con él a pesar de su escaso nivel, y esta rivalidad le servirá de acicate para ir mejorando progresivamente a lo largo del manga. Con el tiempo, Sakuragi comienza a apreciar realmente el baloncesto, tal vez la única actividad en que destaca al margen de las peleas y aunque sigue queriendo impresionar a Haruko a toda costa esta dejará de ser su única motivación. La incorporación de Sakuragi hará más fuerte al equipo del Shohoku, que capitaneado por Takenori Akagi, hermano de Haruko, afrontará por primera vez el torneo de Kanagawa y posteriormente el nacional con auténticas posibilidades de éxito.
Editorial Ivrea fue la responsable de editar SD en España y Argentina hace unos años y ahora esta sacando la edición kanzenban de la obra de Inoue. Esta última edición cuenta con un par de errores que, dependiendo la paciencia del lector, pueden ser menores o directamente imperdonables. He escuchado que al momento de la salida del primer tomo mucha gente se quejó de la calidad de la cubierta del primer tomo. Ivrea pusó un comunicado en su web en el cual se disculpaba por la calidad y reimprimió la primer cubierta con la calidad apropiada y fue incluida gratis con el número 3 de la edición kanzenban. Como a mí justamente me falta el primer tomo, ya que en momento de la compra no lo tenían en stock en la comiquería, no puedo corroborar esto.
Lo que si puedo decir es que en el tercer tomo me he topado con páginas repetidas. Lo cual no me agradó. La edición kanzenban si luce genial con tamaño, sus páginas a color, y las aclaraciones de basket para lo menos informados.
Todos deberían leer al menos una vez sobre Hanamichi y los demás personajes carismáticos que Takehiko Inoue creó ya hace más de 20 años.
domingo, 6 de noviembre de 2011
Desire
En mi reciente viaje a Tenerife he aprovechado, como todos se imaginan, y he visitado Comics & Mazmorras, una comiquería -O tienda especializada como le dicen por las tierras ibericas-, donde me han atendido de maravilla. Una simpática empleada se preocupó mucho por los números que no tenía en ese momento y prometió conseguirlos para la semana que viene, pese a mi aclaración de que yo me encontraba de visita por una semana... En fin, uno de los comics que me compré fue Desire.
Desde que Editorial Ivrea anunció este título he tenido muchas ganas de leerlo.
Takashi Fujii es un exitoso oficinista graduado en una prestigiosa universidad, pero con una vida sexual prácticamente inexistente. Esto es hasta que conoce a Rikaco, una sexy y desinhibida joven que le hace surgir las más ardientes pasiones… y está dispuesta a cumplir sus fantasías.
Al principio la trama de Desire se parece mucho a la película Weird Science (de la cual luego se creó una serie para TV). Conocemos a nuestro protagonista Takashi cuando está en su computadora modelando a lo que para él sería la mujer ideal, y después de una serie de encuentros fugaces Rikaco, quien es exactamente igual a la mujer que él había ideado. Cuando Takashi trata de averiguar de donde proviene Rikaco esta le contesta que es mejor que no lo sepa, ya que él se enfadaría. En fin, en los primeros capítulos vemos la relación que empiezan a desarrollar Takashi y Rikaco, la cual se basa en encuentro eróticos mezclados con un poco de sentimientos por el otro.
Con el correr de los capítulos Takashi cobra más protagonismo y Rikaco no aparece mucho que digamos. De hecho, Desire se podría pasar a llamar "Las aventuras sexuales de Takashi Fujii". Sólo he leído y comprado los dos primeros tomos de Desire, pero me ha parecido un manga muy entretenido e innovativo a la hora de las escenas eróticas/sexuales de los personajes (No es que sea un entendido en el tema. De hecho, este es el primer manga guarrete -y no Echi solamente- que compro).
En fin, que lo disfruté bastante y que los seguiré comprando...
Desde que Editorial Ivrea anunció este título he tenido muchas ganas de leerlo.
Takashi Fujii es un exitoso oficinista graduado en una prestigiosa universidad, pero con una vida sexual prácticamente inexistente. Esto es hasta que conoce a Rikaco, una sexy y desinhibida joven que le hace surgir las más ardientes pasiones… y está dispuesta a cumplir sus fantasías.
Al principio la trama de Desire se parece mucho a la película Weird Science (de la cual luego se creó una serie para TV). Conocemos a nuestro protagonista Takashi cuando está en su computadora modelando a lo que para él sería la mujer ideal, y después de una serie de encuentros fugaces Rikaco, quien es exactamente igual a la mujer que él había ideado. Cuando Takashi trata de averiguar de donde proviene Rikaco esta le contesta que es mejor que no lo sepa, ya que él se enfadaría. En fin, en los primeros capítulos vemos la relación que empiezan a desarrollar Takashi y Rikaco, la cual se basa en encuentro eróticos mezclados con un poco de sentimientos por el otro.
Con el correr de los capítulos Takashi cobra más protagonismo y Rikaco no aparece mucho que digamos. De hecho, Desire se podría pasar a llamar "Las aventuras sexuales de Takashi Fujii". Sólo he leído y comprado los dos primeros tomos de Desire, pero me ha parecido un manga muy entretenido e innovativo a la hora de las escenas eróticas/sexuales de los personajes (No es que sea un entendido en el tema. De hecho, este es el primer manga guarrete -y no Echi solamente- que compro).
En fin, que lo disfruté bastante y que los seguiré comprando...
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