domingo, 29 de septiembre de 2013

Top 5 -Piratas-

Hace tiempo que estaba pensando en hacer un top 5 de mis piratas favoritos. Sip, porque los piratas son esos personajes que nos enamoran con sus aventuras por los siete mares, con su carisma y con su sentido del humor (en la mayoría de los casos). Por todo esto, y por querer hacernos desear que pudieramos dejar todo para unirnos a sus aventuras. Acá va mi top 5 de los mejores piratas de todos los medios de comunicación.

5- Capitán Garfio.
El capitán James Hook (Garfio) es al archi enemigo de Peter Pan. En la novela original de J.M. Barrie Garfio usa un garfio de metal donde debería estar su mano derecha (izquierda en la versión de Disney), que fue cortada por Peter Pan y comida por un cocodrilo; al cocodrilo le gustó tanto el sabor de su mano que lo siguió por el resto de su vida con la esperanza de poder probar más.
En el libro de Barrie, el cocodrilo atrapa a Garfio al final, y Peter se olvida de él rápidamente y encuentra un nuevo rival; pero Garfio fue más popular entre el público, y casi todas (si no la mayoría) de las secuelas lo traen de vuelta de alguna u otra forma.
Es fóbico a los relojes, lo enfurecen. Es más una de sus metas en la vida es romper cada uno que encuentre. Su pretexto es parar el tiempo y alejarse o detener su camino hacia la muerte. Esta teoría incrementa el odio que le tiene a Peter Pan ya que éste no envejecerá nunca.

Garfio se encuentra en el quinto lugar ya que siempre es derrotado por Peter Pan, y la mayoría lo concemos por la adaptación de Disney, pero este pirata (pienso yo) podría ser realmente malvado si tuviera la oportunidad.

4- Capitán Barbaroja.
Creo que este pobre pirata fue el primer pirata con el que crucé en mi vida. Desde las páginas del genial comic francés Asterix, tenemos al pobre Capitán Barbaroja, quien su vida cambió para siempre en la historia Asterix Gladiador. Desde que Barbaroja se cruzó con los galos su suerte siempre ha sido la misma. Su barco termina siendo reducido a escombros por los heroes galos o por su misma tripulación (sabiendo que los galos los iban a moler a piñas, preferían ahorrarse la paliza y llegar a la inevitable conclusión).

Barbaroja fue el primer pirata que me hizo llorar de la risa.




3- Capitán Harlock.
El Capitán Harlock es el arquetipo del héroe romántico, a su alrededor gira la nostalgia. Un idealista nacido en una época errónea y en una sociedad que no le comprende, por lo que elige estar fuera de la ley para llevar el estilo de vida que desea. Una vida que él y sus compañeros piratas espaciales conciben como libre, pues el mundo ha perdido con la comodidad de una vida futurista, su criterio e instinto de supervivencia. Teniendo en cuenta que Tadashi toma el protagonista clásico (joven que emprende una aventura, alcanzando la madurez por el camino y alzarse como héroe), a Harlock lo podríamos tratar como mentor de este. Aunque la definición más exacta debiera ser héroe ya formado, dado que ya es un personaje maduro, y ejemplo a seguir por el resto de equipo. Por ello, el pasado de Harlock toma más importancia, ya que el espectador no busca en él la respuesta de cómo se forma el héroe, sino cómo se formó.

2- Guybrush Treepwood.

El personaje principal de la saga de Monkey Island, que en mi infancia me entretuvo por varios días. Guybrush es un joven de pasado desconocido y con la única habilidad de aguantar 10 minutos sin respirar, cuyo sueño es convertirse en un terrible pirata y ser temido en todo el Caribe. Para ello va a Isla Meleè a aprender el oficio. Allí conoce a la que será su esposa, la gobernadora Elaine Marley, y a su enemigo, el pirata fantasma LeChuck.






1- Monkey D. Luffy.


Ya sabían que Luffy iba a estar en el primer lugar, no?? Y no es sólo porque Luffy sea el pirata más carismático, fuerte e increíblemente naive que se haya presentado en la última decada en cualquier historia, sino que su actitud frente a los problemas suyos (y de sus compañeros/amigos) es envidiable.

A primera vista, Luffy no parece ser muy listo: su aparente falta de inteligencia es la fuente de su valiente actitud frente a la vida. Luffy puede sorprenderse fácilmente por la más simple de las cosas, como cangrejos ermitaños, y se confunde con conceptos básicos como el hecho de que cavar un hoyo junto a otro causará que se llene el agujero contiguo. A causa de su manera de ver el mundo, frecuentemente se da cuenta de cosas que otras personas no podrían, aunque en otras ocasiones podría caer en la más simple de las trampas. Es, sin embargo, un genio en el combate, como se muestra cuando ideó una manera de derrotar a Crocodile.

Luffy posee un gran gusto por la aventura, y de hecho ha asegurado que esa es la principal razón por la que quiere ser el Rey de los Piratas, teniendo la convicción de que el Rey Pirata debería ser la persona más libre en el mar. Su naturaleza aventurera también lo hace "evitar el camino fácil" en ocasiones, como cuando destruyó el Eternal Pose que les dio Nico Robin (en ese tiempo "Miss All-Sunday") a Arabasta, diciendo que nadie decidía el rumbo de su barco más que él. A pesar de su sueño de encontrar el One Piece, Luffy no tiene la intención de siquiera intentar saber qué es dónde está o incluso si existe, prefiriendo aguardar hasta encontrarlo él mismo. De hecho dijo que renunciaría a ser un pirata si lo supiera, pues no quería participar en una aventura aburrida como esa.

Qué pirata importante, en su opinión, me he olvidado y por qué?

sábado, 28 de septiembre de 2013

Mi colección de mangas [Primera Parte]

Hace muchísimo prometí en vano escribir anualmente un post pomposamente titulado Lord Of Manga, describiendo como crece mi colección de mangas. Sólamente llegué a escribirlo dos veces antes de darme cuenta de lo molesto y largo que es el proceso de sacarles fotos a todos mis tomos de manga.

Al mismo tiempo, desde hace rato, vengo pensando en hacer una serie de VLOGs hablando de varias cosas (siempre enfocado en mangas, comics y demás), pero nunca me animaba/ nunca tenía tiempo.

Como quería seguir mostrándoles como crece mi mangateca, los dos problemas se juntaron y decidí hacer un video mostrando mis bibliotecas y explicando un poco que es lo que planeo hacer con cada serie. Espero que lo disfruten. La segunda parte, mostrando mi última biblioteca vendrá pronto.

[Ah! por cierto, el orden en el cual mis mangas están acomodados es por tamaño. O como mejor entran en los estantes. Así que no se pongan en plan de puristas con acomodarlos por orden alfabético o por editorial...]


viernes, 27 de septiembre de 2013

XCOM Enemy Unknown

Si bien mi juego default desde hace algunos años es Team Fortress 2, ocasionalmente me engancho con otros juegos (sobretodo en esos días en los cuales mi puntería se va de vacaciones y me frustra muchísimo la descordinación de mi equipo). XCOM Enemy Unknown es uno de esos juegos.

XCOM es un juego de estrategia/Rol por turnos desarrollado por Firaxis y 2K. Lo que no sabía es que este juego es un remake de un juego de culto de 1994 llamado UFO Enemy Unknown.
XCOM: Enemy Unknown pone al jugador en control de una organización multinacional paramilitar de élite llamada XCOM y encargada de la defensa de la Tierra. El jugador comanda tropas en el campo de batalla en una serie de misiones tácticas por turnos. Entre las misiones, el jugador dirige la investigación y desarrollo de nuevas tecnologías basada en la tecnología alienígena recuperada y los prisioneros capturados. Lo cual además puede servir para amplíar la base de operaciones de XCOM, administrar las finanzas de XCOM y monitorear y responder a las actividades alienígenas.

Este juego es muy divertido y tiene muchos puntos interesantes, los cuales al no reseñar muy seguido video juegos no sabría ilustrar con mucha habilidad. Supongo que tendrán que creer en mi palabra sólamente.
Es emocionante salir a completar las misiones con tu unidad de soldados, me encanta el sistema que existe en el juego para promocionar a tus soldados, haciéndolos subir de nivel. Es triste, y siempre trato de reiniciar la misión, cuando alguno de mis soldados mueren.
 
Vista del mapa en una misión.

 XCOM lo pueden comprar via Steam a €39,90 (aunque yo seguramente pagué una fracción de ese precio en las ventas de verano). Y acá esta la web oficial del juego. XCOM EU WEB.
Un juego muy divertido y adictivo. Recomendado!!


miércoles, 25 de septiembre de 2013

El final de Bakuman



Hace poco compré, con muchas expectativas, el tomo final de Bakuman. Y debo decir, desgraciadamente, que no me pareció que estuvo al mismo nivel que el resto de la serie. No es que no me gustó, pero pienso que podría haber sido un poco mejor. No me agrado que no hubiera tiempo para ver un poco más de Hiramaru, que fue uno de los personajes más carismáticos de la serie.

Si bien fue excitante todo el asunto de la audición en vivo por el papel de Naho, y también entiendo la razón de los autores para incluirlo en el final (todo el asunto de que prueban a todo el mundo que están dispuestos a sacrificar todo en pos de su sueño), me pareció que podría haber sido un poco más corto, dejando más tiempo para explayarse en el encuentro entre Mashiro y Miho.

Ya sé que es un cliché, pero me hubiera gustado ver que tipo de padres hubieran sido Aya y Akito. Pienso que hubiera sido gracioso al menos.


Quizás el final de Bakuman no sorprende tanto por ser un final que ha sido anunciado desde el primer tomo del manga. Esto no es Death Note (es mejor!), obviamente que vamos a presenciar un final feliz, donde todos los personajes están satisfechos y contentos con su vida y donde finalmente Mashiro y Miho deciden casarse y vivir juntos.

A fin de cuentas Bakuman fue muy entretenido y espero poder leer en el futuro más mangas de esta genial pareja de mangakas. Totalmente recomendado!

sábado, 21 de septiembre de 2013

Deadman Wonderland



Recuerdo que hace muuucho tiempo este manga me había llamado la atención por su arte, y en ese momento recuerdo haberme fijado quién editaba Deadman Wonderland en Estados Unidos. Cómo en ese momento la licencia la tenía Tokyopop, decidí olvidarme del asunto hasta que una editorial que me agradara más obtuviera la licencia. Hace unos meses Viz Media anunció que editará DW en USA a partir de febrero del 2014, pero yo no puedo esperar tanto y en mi último viaje a Argentina me compré los primeros 3 tomos de este manga de parte de Editorial Ivrea.

Tras un devastador terremoto que hundió el 70% de Tokyo en el océano, la necesidad por la supervivencia obligó a su gente a obtener recursos de donde sea. Por ejemplo, una prisión -Deadman Wonderland- propiedad de una empresa privada, que además de condenar malhechores también sirve de atractivo turístico. Los presos son además el personal de la atracción y entretenimiento de los visitantes. Y allí es donde inesperadamente va a parar Ganta Igarashi, un adolescente condenado a muerte (mediante un collar que le inyecta veneno lentamente) por un crimen que no comentió: la masacre de absolutamente todos sus compañeros de curso. Se inicia un macabro juego de supervivencia, donde Ganta debe descubrir la verdad de la tragedia.

Este manga es brutal. La manera en que los guardias de la prisión Deadman Wonderland tratan a los presos es extrema en varias ocasiones. Y me encanta.
Otra cosa que me parece muy ingeniosa son las atracciones a las que son sometidos los convictos con el propósito de entretener a los turistas del parque de atracciones.
También estoy muy interesado en saber como se conecta el pasado de Ganta con Shiro y con el terremoto de Tokyo.

viernes, 20 de septiembre de 2013

Gundam The Origin



Tengo que admitirlo de una vez. Soy un gran fanático del manga y anime, pero nunca he mirado ni leído un capítulo de Gundam. La razón por la cual no me había llamado mucho la atención es porque: a) Gundam tiene cientas de series y me daba mucha vagancia empezar a mirarlo, y b) No había encontrado un buen manga de Gundam (generalmente siempre me atrae más leer alguna historia nueva, y si me termina gustando miro el anime). Eso es, hasta que me compré el primer tomo de Gundam The Origin.

Para solucionar el problema del aumento de población, los seres humanos comienzan a emigrar al espacio exterior para vivir en colonias espaciales. Este hito en la historia de la humanidad se celebra con un nuevo calendario. Comienza así el Universal Century (U.C.).
Es el año 0079 del Universal Century, comienza la Guerra de Un Año: el Principado de Zeon comienza una feroz guerra de independencia contra la Federación Terrestre. Durante el primer mes de lucha, cada bando pierde la mitad de su respectiva población en batallas que son verdaderas masacres humanas. Es el 18 de septiembre del año 0079 del Universal Century. Char Aznable, piloto as de Zeon, ataca una de las colonias espaciales de Side 7, para destruir el nuevo y poderoso prototipo de Mobile Suit de la Federación Terrestre, el Gundam RX-78. Pero durante la batalla, Amuro Ray, un joven civil de 15 años termina en la cabina de pilotaje de la segunda unidad, el Gundam RX-78-2. La colonia es abandonada y sus habitantes obligados a refugiarse en la White Base, la nueva nave de combate de la Federación Terrestre. Odiando la guerra, pero sin más remedio que pilotar el Gundam para salvar su vida y la de sus amigos, Amuro comienza un gran viaje que lo llevará a explotar capacidades que él pensaba no tener, y a encontrar a un nuevo y peligroso rival, Char Aznable.

En cuanto a la edición de Vertical, les diré que es de primerísima calidad. Un tomo de 15 x 20 centímetros de tapa dura, con hojas lustrosas e ilustraciones a color. Es una de las mejores ediciones que el mercado norteamericano ha visto (sino la mejor). Lo cual me alegra. Me alegra que finalmente algunas editoriales se arriesguen a traer mangas en un formato más lujoso para los coleccionistas más acérrimos a un precio un poco más elevado. Otro manga que tiene la misma calidad es Thermae Romae editado por Yen Press.

Este primer tomo me fascinó. Me dejó con ganas de saber como continúa la historia, de saber más de las causas de la guerra y de las razones por las cuales Zeon busca su independencia de la Federación. Los personajes están muy bien desarrollados y actúan de manera creíble. Es fácil ver como este manga (anime) se convirtió en todo un mega éxito en Japón.

domingo, 15 de septiembre de 2013

El chabón mermelada

Hace muchísimo tiempo que no leo shojo, y hace más tiempo que no leo un shojo tan bueno. La verdad es que hace meses, sino es que años, que tengo este manga completo y esta semana por intervención divina se me ocurrió leerlo. Y como es un manga corto, me lo leí en un saque.


Narra la historia de Miki Koishikawa, una estudiante de 16 años, cuyos padres realizan un intercambio de parejas con la familia Matsura, que tiene un hijo de su edad, Yuu. Los padres deciden vivir bajo el mismo techo con sus hijos, y Miki, que se muestra un poco de inconformidad al principio, poco a poco se enamora del hijo de los Matsura. Ambos se corresponderán, pero a lo largo de la serie sortean muchas dificultades, además también conocen a más personas que complicarán la relación.

El manga, que cuenta con 8 tomos sólamente, fue editado en Argentina, por Editorial Ivrea, en España por Planeta DeAgostini y en México por Editoria Vid.

Me sorprende saber que 18 años después de terminar la historia original, Wataru Yoshizumi volvería a escribir Marmalade Boy. Este año comenzó a serializarse la secuela llamada: Marmalade Boy Little, que se enfoca en los pequeños medios hermanos de los protagonistas originales.
Según la info que he podido leer, este nuevo manga no tiene todavía suficientes capítulos para sacar un tomo recopilatorio a la venta.



Por supuesto que como todo manga exitoso, Marmalade Boy cuenta con su adaptación a Anime, pero como no pienso verlo ni me interesa no voy a escribir sobre eso.

martes, 10 de septiembre de 2013

City Hunter

 

Me encantan las mangas de los '80. City Hunter, Bastard!! Battle Angle Alita, etc... Ojalá tuviera más mangas clásicos. Era otra época y uno podía ver el nivel de detalle que era standard en los artistas.

Con este manga me estoy tomando mi tiempo ya que estoy leyendo, como es costumbre, varias cosas al mismo tiempo. Lo que me da bronca es haber descubierto este manga tan tarde y, además, cuando la editorial que lo sacaba en España quebró hace rato dejando el manga parado para siempre (y tan cerca del final!! 24 tomos editados de 35!).

City Hunter es el sobrenombre de Ryo Saeba quien trabaja de "limpiador" o detective privado para eliminar a la basura y los criminales de las calles de Tokyo. Ryo trabaja con Kaori Makimura, la hermana pequeña de Hideyuki, su ex compañero, quien es asesinado al comienzo de la historia.
El manga gira en torno a los varios trabajos que se le presentan a Ryo como investigador y su constante lucha contra las diferentes mafias o su eterna cruzada para acostarse con minas. Ya que una de las características principales de Ryo es que es un mega pajero. Siempre pensando con la otra cabeza cuando la cliente es una fémina de curvas pronunciadas.
Otro personaje importante es Saeko Nogami quien es una detective perteneciente a la policía japonesa, que muchas veces solicitará la ayuda de Ryo en los casos más difíciles prometiendole a Ryo como recompensa una noche de placer con ella, solo para escaparse una y otra vez.

 

Como habrán podido adivinar City Hunter es un manga de acción/policial que no deja ni un minuto de respiro al lector. Lo divertido es ver los diferentes homenajes presentes a los mangas más populares del momento, siendo las parodias a Hokuto No Ken (Fist of the North Star) las más comúnes.

Googleando algunos detalles que no me acordaba para escribir este post, me enteré que hace poco City Hunter fue adaptado a una serie de TV coreana que duro 20 capítulos que no creo que quiera mirar. Ya que viendo las imágenes de la serie, parece más bien una serie de amor/drama que el manga policíal que estoy leyendo. Eso, y además la sensación que me revuelve el estómago al ver al actor principal que hace de City Hunter (Porque Ryo ESE tipo NO ES).

viernes, 6 de septiembre de 2013

Goth

Lo siento, pero desde que leí los mangas de Junji Ito me he malacostumbrado a comparar todos los mangas de horror con las obras maestras de ese hombre. Y es que Uzumaki y Gyo me gustaron muchísimo. Sé que comparar es muy malo, pero así está la cosa. Y no es que Goth sea un manga malo, nada más lejos de esto, es un manga genial y muy entretenido. Pero es que no me causa terror a la hora de leerlo. Si tuviera que catalogar Goth, lo catalogaría de manga de suspenso, gore e incluso policial. Ya que nada de lo que pasa en el manga es de procedencia sobrenatural o terrorífica, como serían zombies, vampíros o demás criaturas.

Pero basta de comparaciones innecesarias e introducciones aburridas. Goth es una manga que está basado en la novela de horror de Otsuichi e ilustrado por Kendi Oiwa, y trata sobre la relación entre dos estudiantes de secundaria que comparten una fascinación por asesinatos y demás cosas siniestras y oscuras. De hecho, el jóven protagonista desea en secreto matar a la hermosa protagonista Yoru Morino desde antes de que se hicieran amigos. Lo cual crea una relación interesante entre estas dos personas que parecen atraer a toda clase de personas extrañas y torcidas.

El manga me pareció muy entretenido y atractivo a primera vista. De hecho me acuerdo haber leído el primer capítulo via scanlations, pero me detuve porque noté que me gustaba mucho y quería tenerlo en mi colección.
Hay una clara evolución del arte entre el primer capítulo y el último. Si tuviera que nombrar algo negativo es que se me hizo muy corto el manga. Podría haber tenido, no sé, dos capítulos más.

Recomendado!


miércoles, 4 de septiembre de 2013

Mañana de ciencia ficción

Aprovechando que me siento un poco mejor de mi enfermedad del estómago que me vapuleo toda la tarde y noche de ayer, me acosté en el sillón a ver dos películas que hace rato tenía ganas de ver: Pitch Black y Oblivion.

Pitch Black es una película de ciencia ficción bastante under que data del año 2000. Protagonizada por Vin Diesel, que en ese entonces estaba empezando a alzarce como estrella, y dirigida por David Twohy.

Durante un viaje interestelar, un carguero espacial sufre una avería a causa de una tormenta de asteroides, viéndose obligado a efectuar un aterrizaje de emergencia en el que muere parte de los pasajeros. Un asesino muy peligroso, Riddick, que formaba parte de la carga, huye del lugar dejando a los supervivientes con dos preocupaciones, él y unas peligrosas criaturas nocturnas que salen a la superficie cuando los tres soles del planeta se oscurecen a causa de un eclipse. Ahora Riddick es su única salvación si quieren salir con vida del planeta.

Una película bastante entretenida. Me encantó ese sentimiento de película de clase B, pero hecha con pasión y con ganas.  Me gustó mucho también ese sentimiento a terror que tomaron prestado de las películas de Aliens, que siempre divierte a la hora de matar a personajes que sobran o que ya no aportan con nada a la trama.

Como ya dije, hace rato que la quería ver porque desde que salió su secuela: The Chronicles of Riddick, siempre me llamó la atención. Y justo la semana pasada me enteré de que va a salir una tercera parte a la saga llamada Riddick. Espero que esto sea una buena razón para editar las tres películas en un box en BR a un buen precio. Yo lo compraría.

Oblivion es la película más reciente de Tom Cruise quien vuelve al género de ciencia ficción/futuro post apocalítptico, que había dejado por un lado desde el año 2005 con una bastante aceptable adptación de War of The Worlds.

Nos encontramos en la Tierra del año 2077. Un planeta arrasado, supuestamente, por la invasión extraterrestre de una raza conocida como los Scavengers que destrozó la Luna alterando así por completo la fisionomía de la superficie terráquea y aniquilando a la mayoría de la población mundial. Los que quedaron se han mudado a Titán, una de las lunas de Saturno, mientras que unos pocos han permanecido estacionados en nuestro planeta como vigilantes de unos grandes conversores que extraen toda la energía posible de los océanos y mares.
Uno de los que aún camina por nuestro desolado planeta es el técnico Jack Harper, un hombre que en sueños recuerda una vida antes de la invasión que es imposible que haya vivido y con la que ha creado ciertas ataduras difíciles de romper. Tras un inesperado (re)encuentro, Jack verá puesta a prueba su voluntad al descubrir que la realidad que le rodea es mucho más terrorífica de lo que podía haber llegado a imaginar.

Visualmente increíble, Oblivion es otra película donde Tom Cruise hace lo mejor que sabe hacer: Actuar de tipo común y corriente, crear empatía y salir ganando al final. Ojo! No está mal la película, la disfruté mucho, y pienso que es una buena adición al género. Pero me hubiera gustado algo más.  
[SPOLIER!!!]Me hubiera gustado saber cómo los scavengers sobrevivieron a todo el apocalipsis y en general un poco más de su pasado. Me hubiera gustado saber cuanto tiempo tenían que pasar Jack y Vika en las torres antes de que los mandaran a casa (léase los liquidaban y remplazaban por otra pareja de clones). [SPOILER/]

En fin, dos películas que cumplieron con su cometido: entretenerme, y que las recomiendo bastante.

domingo, 1 de septiembre de 2013

Thermae Romae


Como siempre hablé antes de tiempo, y me tengo que comer mis palabras. Cuando hace mucho, antes de ver la edición y de tener el manga en mis manos me quejé de la portada que Yen Press había elegido para Thermae Romae, estaba muy equivocado. Pero soy suficientemente macho para admitir mis errores y aquí estoy: escribiendo de vuelta sobre Thermae Romae, pero esta vez para contarles lo genial que es tanto la edición de Yen Press, como el manga en sí.

Empecemos por el laburo que se mandaron las personas de YP. El tomo es masivo, sin llegar a ser excesivamente grande y pesado (lo cual dificultaría un poco su lectura). La calidad de las páginas, así como el entintado y las páginas a color son excelente.
La sobrecubierta del tomo es transparente, dejando ver la portada original debajo. Precisamente el tema del cual me quejaba en primer lugar. Y en general, fue una decisión muy acertada por parte de los diseñadores de Yen Press. Así que un aplauso para ellos.



En cuanto a la historia, es de lo más original y divertida. Ambientada en la antigua Roma en el año 128 AC, en la era Adriana, Lucius Modestus, un arquitecto romano tiene problemas para que los constructores acepten sus diseños. Un amigo lo invita a pasar un día en las termas para liberarse de la presión de su trabajo y relajarse un poco. Sin embargo, estando sumergido en uno de los estanques, se desliza por un túnel que lo lleva directamente a través del espacio y el tiempo hasta una casa de baños Sento, en el Japón moderno. Asombrado por las nuevas innovaciones que descubrió, Lucius vuelve a su época y abre su propias termas, inspirándose en los baños que vio. Volviendo regularmente, por accidente, al Japón moderno, lo cual lo ayudará con sus problemas de inspiración.



Como ya he escrito, este manga me pareció genial. Lo he disfrutado mucho más de lo que esperaba. Y, también, me pone contento que un manga con un estilo de arte diferente a lo que generalmente se considera Mainstream, sea un éxito.